RESCATE A PURO ROCK

Octubre, un mes a puro rock para RESCATE y el tour de BUSCANDO LIO.Todo comenzó el sábado 4 en la ciudad de Mar del Plata, Buenos Aires, donde RESCATE se presentó en forma gratuita entre los dos lobos, al lado del Casino en una fría noche marplatense. El clima no amedrentó a las diez mil personas que se llegaron hasta el tradicional punto de encuentro de la ciudad balnearia.RESCATE paseó su BUSCANDO LIO y demás hits creando un microclima entre tanta gente que encontró abrigo en la fría noche.Al día siguiente, la ruta 2 los vio pasar desde la mañana, porque a las 8:00 debían estar en Capital Federal para participar en el PEPSI MUSIC 08.El día era inmejorable, un sábado de primavera presagiaba una noche inolvidable para todos. ANDRÉS CALAMARO, la estrella convocante de la jornada, provocó que fuera el día en el que más gente asistió en todo el festival. Más de treinta mil personas colmaron el CLUB CIUDAD DE BUENOS AIRES.Fue así como la monada rescatera se volcó también con un gran número de fanáticos que entre tanta fiesta calamarezca flamearan las banderas con consignas rescateras.Fue alrededor de las 20:30 —entre actuación de los AUTENTICOS DECADENTES y el cierre de ANDRÉS CALAMARO— que salió RESCATE en el Escenario Sónica y desplegó un breve y contundente set de 30 minutos.Sorprendiendo a propios y extraños, RESCATE vibró junto a sus fans, quienes, enarbolando sus múltiples banderas, colaboraron con atraer la atención de la gente, que se volcó al Escenario Sónica aprovechando el break del escenario principal.Si bien RESCATE tiene asistencia perfecta a estos festivales desde las últimas cuatro ediciones, se nota que la cosa va en ascenso y cada vez mejor, fue el comentario de la prensa televisiva y radial.No paso inadvertido que cada vez más los fans de la banda se hacen notar con sus camisetas y banderas en el universo rockero.RESCATE no descansa. La ola de BUSCANDO LIO se sigue surfeando y los chicos el día 8 partieron hacia MÉXICO primero, para luego viajar a los ESTADOS UNIDOS, países que los tendrán en diversas ciudades y festivales hasta el día 27 de Octubre.Este es, en definitiva, un año rescatero, un 2008 en el que RESCATE llegará a los cien conciertos en un año, un hecho para destacar.

Carla Bruni

Comme si de rien n’etait

Olvidemos a Sarkozy, la política internacional y el protocolo que rodea a una primera dama. Es más aconsejable quedarse con la imagen de cisne que cruza la foto de tapa de Comme si de rien n’etait, allí donde unas piernas infinitas mejoran el paisaje y también marcan el paso firme de la chica excesiva. Carla Bruni camina como si nada y es así, la frase funciona como título y gesto arrogante, porque la ex modelo sigue agregando escollos para consolidarse como una cantante a prueba de prejuicios. Cuántos incautos bien pensantes descartarán a priori las nuevas canciones de la Bruni por asociarla con el presidente de Francia y sus ideas de derecha. Allá ellos, el tercer disco de esta italiana de 40 años, francesa por adopción, es un bello objeto exhibicionista y una visita guiada por el país de la chanson: en catorce episodios de susurros inteligentes, atrevidos versos de cama y una gracia de diva a lo Marlene Dietrich, la voz de Bruni suena más pop que en su excelente disco debut. Cuerdas, clarinetes y hasta un arpa parecen reavivar los años dorados del estilo galo por excelencia: los modos orquestales de Serge Gainsbourg, el pop inglés de los 60 traducido con exquisita pronunciación romántica y el jazz en forma de canción sostienen el físico privilegiado de una muñeca indómita con custodia presidencial.
Por Oscar Jalil

Brickmann 2008 FIESTA DE LA PRIMAVERA

Foto sacada el 21 de septiembre en Brickmann CORDOBA

LAS HISTORIAS DE POPELO

Capítulo 1 – 1º Recital de la Escuela Normal de Bell Ville

Corría el año 1988 y llegaba el debut de La Guttem en el salón de actos de la Escuela Normal…. Habíamos logrado que nos prestaran semejante salón para un festival de rock… varias bandas… buen escenario… sonido mediocre, pero era lo que había en ese momento…. Nuestro sonidista (gustavo martelli) se mostraba en dicho salón con una parafernalia de cajas apiladas de graves, medios y agudos que llegaban casi a la altura del techo del salón, que era de unos 6 metros de alto… imaginen semejantes torres…. Torres que en realidad eran opacadas por solamente 2 cajas Arcon que usaba otra banda que tenía sonido propio (y que sonaba diez veces mejor la calidad de sonido)… bueno, en esa banda tocaba el que alguna vez fue bajista de mi primer proyecto de secundaria: el gordo Ferrea… arriba del escenario había 2 baterias, eran cuatro o cinco grupos que tocarian: Topo Dominguez y Cia, La Guttem, Adiós Roberto, Solos y de Noche (con el joven D´Aquila en guitarra), y el grupo del cabezón Gagnotto que no recuerdo como se llamaba…. Yo estaba feliz… usaría la Colombo recién adquirida…. Y Gagnotto también estaba feliz…estrenaba los Paiste 101 en un juego de hi-hat, que salía más caro que la batería que tenía en ese momento, así que imaginen como sería la batería… Tocó el Topo, tocó Gagnotto, tocó La Guttem y cuando sube Adiós Roberto, mi amigo Ferrea, no sé que sustancias habrá tomado o bebido, que empezó a romper todo y a saltar por detrás del escenario con unos borceguíes nº 44, que (literalmente) aplastaron el juego de hi-hat Paiste 101 de mi amigo Gagnotto, y además en unas de sus pasadas, Ferrea le pega un manotazo a mi platillo Paiste de la Colombo y me lo dobla haciendolo golpear contra el borde del pie de platillo… imaginense como estábamos Gagnotto y yo….. esperando que Ferrea bajara para crucificarlo!!!.... y así sucedió…. Ferrea recibió una golpiza de Gagnotto y también del hermano mayor de Gagnotto y yo me apiadé y solamente lo hablé… pero era imposible… estaba en otro planeta!!!... que sustancia fuerte que tomó….diablos!!!... Una vez tranquilizados los ánimos y luego de varios magullones en la cara y cuerpo de Ferrea, siguió desarrollándose el recital con total tranquilidad…. Mis amigos de La Guttem y yo nos fuimos hacia el fondo del salón a mirar tranquilos desde allí…. Sube Solos y de Noche (con el ídolo guitarrista de la ciudad – el joven D´Aquila)… Tenían un asistente de escenario llamado Iván Peregil que sería el encargado de usar la máquina de humo, que consistía en pegar una bombeada de un aceite que caía sobre una resistencia y eso producía el humo blanco y espeso… pero era solo una bombeada cada tanto… empiezan los primeros acordes… e Ivan comienza con sus "efectos especiales"…pero la emoción lo traiciona y en vez de una bombeada de aceite, pega unas ocho o diez…. Y el humo era insoportable…. Recuerdo que los músicos desaparecieron en esa nube tormentosa…. Mientras, nosotros seguíamos mirando el recital desde el fondo del salón…. De repente vemos que entre las nubes, se ve un efecto de luz anaranjada que parpadeaba…. Pero no era un efecto!!!...era la máquina de humo que se estaba incendiando debido al exceso de bombeadas de Peregil!!!... salímos corriendo con mi bajista a ver si no le pasaba nada a nuestro instrumentos y cuando vamos llegando, pasamos por debajo de las torres que sostenían la parafernalia de cajas de sonido, atadas al medio con un delgado cable, para evitar que se abrieran las patas… lo concreto fue que se cortó el cable con el paso de mi amigo (lo enganchó con el pedazo de zapatilla Topper que tenía), se abrieron las patas, y las cajas de sonido, salieron disparadas sin rumbo…. Y casi nos quedamos sin el ídolo de la ciudad: el joven D´Aquila…. Las cajas que se desplomaban, le pasaron a solo centímetros de su persona.Ya a esa altura, el recital era un descontrol…. Todavía los Gagnottos seguían con sed de venganza por los platillos aplastados, así que le seguían pegando a Ferrea en la vereda de la escuela…. Ivan Peregil, quería apagar la máquina de humo (que funcionaba a la red eléctrica – 220v) con un balde de agua…decí que lo frenaron a tiempo, sino, teníamos Ivan rostizado…Hasta que finalmente llegó un patrullero de la policia y el final del festival de Rock ya era inmimente…. No obstante, al margen de todo lo sucedido, yo estaba feliz porque estrenaba mi bata Colombo nacional!!!....y con parches Remo Pin Stripe!!!...que tal….eh??? Popelo´s

Oasis

Oasis
Dig Out Your Soul

¿Qué se puede esperar de un disco de Oasis hoy? Pese a que esta pregunta surge inevitablemente ante cada nuevo álbum de la banda, no es menos cierto que siempre, más allá del nivel desparejo de la obra, habrá algún temazo de Noel Gallagher y resonará la gola de brother Liam, precisa como un tiro libre de David Beckham. Esas son las armas que los llevaron al éxito. La posibilidad de ilusionarse con un nuevo Definitely Maybe o (What’s the Story) Morning Glory? quedó sepultada con Be Here Now, hace once años: la muerte del brit pop como correlato de la de Diana Spencer, tal como conjeturó el agudo crítico Jon Savage. En Dig Out Your Soul hay mucho de Marc Bolan: el boogie arrastrado de "Bag It Up", la melodía de "Waiting for the Rapture" y el bluseado "The Nature of Reality". También está la inevitable parada beatle (comparar "(Get Off Your) High Horse Lady" con "Come Together") y la balada de Liam para corear en estadios: la gran "I’m Outta Time". Sin embargo, la más pegadiza del disco es una composición de Noel, "The Shock of the Lightning": va a ser difícil resistirse a cantar ese "come in, come out" que la transforma en un single poderoso. Por su parte, el guitarrista Gem Archer sumó "To Be Where There’s Life", que debería ser el segundo corte del disco. Dig Out Your Soul es un muy buen álbum, que suma temas para que los shows de Oasis no caigan en su dinámica. Eso es lo que debemos esperar de los Gallagher hoy. El tiempo de los clásicos se agotó hace rato.
Por Pablo Strozza

Se contagio de nuestra enfermedad para entender
y comprender que se siente SER HUMANO...

Salmón para todos

Por donde se lo mire, el show de Andrés Calamaro esta noche en El Club Ciudad de Buenos Aires fue impecable. La nueva versión del Salmón es más que recomendable. Con el claro objetivo de sólo preocuparse por cantar y pasarla bien, se olvidó de tocar y, en consecuencia, armó una banda muy roquera, con tres filosas guitarras y un sonido demoledor.

En la noche más concurrida, la multitud tuvo todo lo que vino a buscar. De buen humor y con mucha energía, Andrés administró muy bien sus canciones más festejadas. No obstante, arrancó con El Salmón. Automáticamente, por el gran revuelo que se produjo, parte de las instalaciones del Ciudad pasaron a mejor vida. A esa altura, la celebración se volvía ineludible.

Mi gin tonic se amplificaba por el sistema se sonido, cuando el cantante iniciaba su primer viaje por las pasarelas. En su regreso a los escenarios nacionales, se dedicó a potenciar su lado frontman, muy atrayente por cierto, para dejar de lado su costado musical. Agitó, saludó y hasta se animó a solicitar un impuestazo para la soja. Así de intratable estuvo Calamaro en esta edición del Pepsi Music.

También hubo espacio para algunos gustitos personales. Entonces, con un mate en la mano presentó a su nueva –vieja banda. Como suele ser habitual en estos casos, cada músico hizo su correspondiente solo y la zapada se convirtió en uno de los momentos más lúcidos de la fecha.

Cuando Calamaro rompió la ronda matera, Estadio Azteca y Te quiero Igual retomaron el clima. En esos momentos, las casi 40 mil almas presentes querían seguir bien arriba. Y así fue. Antes del final, una veloz versión de Corte de Huracán sacudió casi por última vez. Tras la falsa despedida, sólo hubo lugar para Sin Documentos, Canal 69 y Paloma.

Andrés Calamaro regresó para quedarse. Su renovada actitud dará que hablar. Esta noche, no se guardó nada y derramó su talento sin prejuicios ni ataduras.
Explotando su costado más frenético, El Salmón remató un fin de semana singular, sin fisuras organizativas y con cierres de excelente calidad.

Texto: Gustavo Cibreiro

Gran noche de rock en Bell Ville.

Una gran noche de rock tuvo lugar el pasado sábado en el salón del Centro Polivalente de Arte en el marco del 15º aniversario de la emisora local FM VIDA 106.7 de la Iglesia Cristiana Evangélica. En ese marco se presentó el evento denominado “Movida Rock” que contó con el auspicio de la Dirección de Cultura de la Municipalidad.Fue una gran noche de rock alternativo, con mensajes claros para los jóvenes con una gran dosis musical bien rockera y con las 4 bandas en escena, con un trabajo muy destacado de arreglos de los temas y su “escena”.Los primeros fueron la gente de Dos Setenta con integrantes de Villa María Y Villa Nueva, una banda muy aceitada y con un graba coro de mujeres. Tuvo al igual que todas las bandas una muy buena recepción de la gente.Al termino de esta presentaciónm el pastor Mario Daniel, conductor del evento destacó la participación de la directora de Cultura y del aporte municipal para dicha realización.Elena Gómez de Elúa, sostuvo que es muy importante esta actividad “sobre todo para que los jóvenes puedan tomar una medida de lo que ocurre en la ciudad” dijo.Acto seguido fue el turno de “Algo que Decir” banda de Buenos Aires que con letras de un claro contenido religioso y con temas muy arreglados entre rock y pop, se ganaron el reconocimiento de los cientos de chicos y también de los grandes.Uno de los picos de la fiesta fue la presentación de los locales de “Codigo 7″, con un gran show, con una banda muy apretadita, bien ensayada y arreglada. Sumado a todo esto una gran performance de Jorge “Topo” Dominguez, re que “devoró” el escenario.Por último desde Córdoba fue el turno del power trio de “Idolos Muertos”, con un gran baterista y una formula bien poderosa entre Divididos y Catupecu Machu.Una gran fiesta y marcando además la intención que existe desde la Iglesia Evangelista de darle mayor impulso a las nuevas generaciones.El rock siempre es uno solo, y en este caso hubo una fórmula muy interesante que tal vez debería imitarse.
Desde Diario MarcaFelicitacionesa todos los organizadores y para los que hacen Fm VIda en este importante aniversario.
Sergio Eduardo SosaDiario Marca

MUY BUENO PARA BAJARLO

Algo exlente no dudes para escucharlo

lo podes bajar es un regalito mio....

Shine a Light es un monumental espectáculo en el que, durante más de dos horas y a través de 18 cámaras, Scorsese retrata al grupo de Mick Jagger, Keith Richards, Ron Wood y Charlie Watts durante un concierto en el Beacon Theater neoyorquino.Como era previsible, Mick Jagger es el gran protagonista de la película, en la que cada uno de sus gestos, contoneos y gotitas de sudor son amplificados por ScorsesMas aquí:

link bajada:http://filesmonster.com/download.php?id=186F57E01

RESCATE -PARA NO PERDER

algo para no perder el domingo 5 de octubre
vas a ir ??? avisame .........

OASIS ACUSTICO HOLANDA

Si te gusta podes bajarlo

http://lix.in/-28609c

A PURO ROCK ACTUÓ EN FRAYLE LA BANDA "CÓDIGO 7"

Siguiendo con lo que ya se ha transformado en un clásico de comienzo del fin de semana, las noches de rock y música de los jueves, Frayle presenta a una joven banda de la escena de Bell Ville, Codigo7.Codigo7 se formó hace poco tiempo con jovenes que se conocian de la Iglesia cristina evangélica de Bell Ville y un experimentado como lo es Jorge “Topo” Domínguez.Según cuentan los propios chicos el grupo se gestó en el “cumple de Anto”, integrante de la banda y luego Dios hizo lo propio también.Integran el grupo Anto, Vittor, José, Juanjo y Topo.Si aún no los escuchaste tenes la posibilidad esta noche en Frayle y como dice mi amigo Leo, “que no decaiga” y adelante muchachos, celebramos los nuevos grupos.La convocatoria fue la noche del jueves 14 con una pub colmado de pùblico que aplaudiò a los integrantes de la Banda. Tambièn hubo sorpresas. Algunos integrantes de otros grupos fueron llamados a cantar con el grupo. Sus integrantes: Juanjo, José María, Antonella, Víctor y Topo.Para más información: codigo-siete@hotmail.com http://codigosiete.es.

Beck - Modern Guilt

Bienvenidos a la crisis espiritual de Beck y su adultez. A punto de cumplir los 40, se dejó el pelo largo como el Maharishi; puso a Aristóteles –padre de la metafísica– como uno de sus ocho mejores amigos en su MySpace; y en su décimo álbum le habla a un poder superior de un modo más directo que nunca antes. Modern Guilt lo encuentra, entonces, preguntándose de qué está hecha el alma, dudando de si sus plegarias serán respondidas y, en general, atravesando una rehabilitación kármica necesaria para comprender al Ser Supremo.
Coproducido por Danger Mouse, Modern Guilt se entrega al amor de Beck por la música psicodélica de los 60, y los resultados son vívidos: muchas guitarras en acid trip, ritmos de fiesta mod, armonías hiladas como coronas de margaritas, y una estruendosa percusión. Pero detrás de esos arreglos fluorescentes en luz negra, descansan canciones acerca de vivir en tiempos de guerra (“Walls”), la degradación ambiental (“Gamma Ray”) y las brechas generacionales cada vez más grandes (“Youthless”). Mientras Danger Mouse aporta el amor de un DJ de hip-hop por los viejos discos de rock funky, Beck trae la resaca preapocalíptica de fines de los 60.
En conjunto, las primeras cinco canciones del álbum están entre lo más sólido de la obra de Beck. El ejemplo más deslumbrante es “Chemtrails”, que se afirma en medio de una nube heroinómana de guitarras monocordes mientras Beck imagina jets volando sobre un mar de gente muerta. El título de la canción viene de una teoría conspirativa que sostiene que las estelas que dejan algunos jets son en verdad rocíos químicos creados por el gobierno norteamericano para usos secretos. Sin embargo, no es necesario conocer la referencia para poder sentir la amenaza. Mirando a los cadáveres, Beck canta: “Tanta gente ¿adónde va?”. La mórbida respuesta está implícita: no importa de dónde viene la gente solitaria, todos terminan en el mismo lugar.
De todos modos, hay mucha vida latiendo en Modern Guilt. Con guitarras lentas y un ritmo al trote, “Gamma Ray” parece hecha para el intervalo de baile a go-go de una película de James Bond. “Orphans” se siente como un perfecto ashram de amor con flautas, punteos de guitarra acústica y armonías de la Era de Acuario cortesía de Chan Marshall (Cat Power). “Volcano” podría ser una grabación encontrada de XO de Elliott Smith, resucitado alritmo de un hip-hop. Por su parte, “Youthless” suena como el tema de robótico rock disco más funky que jamás se haya tocado con un violonchelo. El blues pantanoso “Soul of a Man” se vuelve tan maniáticamente repetitivo que termina siendo casi alucinógeno. Y el mundo probablemente no esté listo todavía para el revival drum and bass que lidera “Replica”. Pero algunos experimentos que no tienen miedo a fracasar a lo grande también se sienten, sin embargo, como los más frescos: “Modern Guilt” reinventa “People Are Strange”, de los Doors, como una balada beatnik con un shuffle a medio tiempo. Y, de alguna manera, funciona.
Esa última canción resume la temática de este disco: “No sé lo que hice, pero estoy avergonzado”. Esa es la culpa moderna: saber que el mundo se va al infierno y sentirse en parte responsable, pero sin saber muy bien qué hacer al respecto. Unas líneas más adelante, encuentra su propia razón para continuar: “Hacemos lo mejor que podemos con las almas que nos dan”. Y no mucho después de que él cante estas palabras, la canción se corta abruptamente a mitad de la melodía. Como dijo Tony Soprano, uno nunca sabe cuándo llegará tu hora.

SE VIENE UN PELICULON

Estrenada en 1951 y considerada como uno de los grandes clásicos de la ciencia ficción, ante la ausencia de ideas frescas, Hollywood decidió destrozarla “homenajearla” por medio de un remake.
The Day the Earth Stood Still narra la llegada a la Tierra de un extraterrestre llamado Klaatu (Keanu Reeves) quien viene a prevenir a la raza humana que si sigue su curso de destrucción y abuso del medio ambiente y los recursos naturales su raza se verá en la obligación de destruir la vida en todo el planeta.
La historia es más “verde” que la original, en la cual Klaatu (Michael Rennie) advierte sobre la proliferación de las armas nucleares y que por lo mismo la raza humana se había convertido en una amenaza galáctica, ante lo cual serían destruidos de no detener la carrera armamentista.
El remake dirigido por Scott Derrickson se estrena en Estados Unidos el 12 de diciembre

MADONNA LA MEJOR

Realmente hay que ver sus videos y despues

escuchar el disco, le doy un 11.....

TOPO 2008 ESTA ES MI CARA DE CANTOR???

ACA estoiiii ,esperando un MATE

EN UNA prueba de sonido ,caNTANdome

de friooooY muyy REsFRIADO ,ESE

diaaa no me lo OLVIDARE.....

HOla AMiguiiitos ..heyyy leeme pa....

HOLA todos mis amigos y vos un nuevo amigo ,aca estoy y estare publicando lo que cada dia escucho y lo que me gustacomo operador de radio.pondre lo nuevo que esta ya saliendo y lo viejo como yo jajjapero con onda lo que quedare para siempre....okkk amigos que disfruten mi bloggggggggs

LA MEJOLLLL BANDA LOCAL

La mejorrrr banda de rock de cordoba interior ,si te gusta el flaco Spinetta y psando por jorge drexler y soda SOlo PONE TU mp4 y dale escuchailooosss BUENISIMOSSSS

FRANko Dominguez: vozzzz

Potolitoi grossi: baTERIOS DE 12 W

CEBA EL CURA BICHOS: bajo

Dani rojass: ceramista y UNN grannn guitarissta y de aquellosss ...

ROBI DRACO ROSA

Un personaje de Puerto Rico

un gran pero gran musico.

Cuando pude por primera ves escucharlo

senti que me sacaban la cabeza por la ventana

llendo en un auto a 200klm , es lo mejor para mi

en latinoamerica....